Di Mano in Mano Brocantage

A Natale regala cultura

A Natale 

regala cultura!

 

Libri da regalare a persone vicine e lontane, a chi si ama, agli amici, e, perché no, anche a se stessi.
La Cooperativa Di Mano in Mano per i propri mercatini di Natale regala ai propri clienti la possibilità di immergersi in un mare di libri tra cui ciascuno possa trovare proprio quello che fa per "il lui" o "la lei" dei propri pensieri: libri usati, con il fascino del tempo passato, delle mani che hanno sfogliato le sue pagine, degli anni trascorsi su scaffali o in soffitta attendendo una “seconda vita”.

 

E tutto ciò è possibile con il 10% di sconto!

 

Infatti presso il nostro mercatino dell'usato di Milano e il mercatino dell'usato di Cambiago, potrete, solo fino a Natale, acquistare i vostri "Libri regalo" in offerta al 10% di sconto con acquisti superiori a 30€!

Cosa aspetti, anche tu, questo Natale,  regala cultura!

 

La bellezza è un diritto da garantire a tutti

Siamo lieti di invitarvi all'evento:

  

Litografie e stampe

d'Autore

Vendita straordinaria
di litografie, serigrafie,
acqueforti, stampe...

 

Possedere opere di affermati artisti contemporanei per secoli è stato appannaggio di classi privilegiate, simbolo di prestigio, oltre che veicolo di mecenatismo.

Dal dopoguerra in avanti la crescita culturale di strati più ampi della popolazione, accompagnata da una più diffusa sensibilità rispetto al mondo dell’arte, ha prodotto bisogni che il vecchio sistema di produzione non poteva soddisfare.

Certamente ancora oggi acquistare un “sacco” di Burri, un “taglio” di Fontana, un “muro” di Tapies non è da tutti, ma il crescente interesse e la domanda di classi sempre più ampie ha trovato una risposta nel mondo della produzione artistica del ‘900 attraverso la produzione grafica. 

Per molte più persone non è più quindi un sogno irrealizzabile quello di impreziosire le pareti della propria casa con le opere degli autori amati: gli artisti più prestigiosi del panorama contemporaneo infatti si offrono al loro pubblico, oltre che con pezzi unici, anche attraverso la riproduzione seriale del proprio lavoro in veste di litografie, serigrafie, acqueforti, ecc.

Prodotte e presentate non come produzione di “serie B”, ma come un nuovo, specifico mezzo di espressione.

Un processo, possiamo dire, di “democratizzazione” della fruizione dell’arte di più alto livello.

Questa particolare nicchia dell’arte contemporanea, la proposta di opere di grafica, è altamente congeniale allo spirito della nostra Galleria Periferica, che è nata proprio con lo scopo di aprire le porte del mondo dell’arte contemporanea al maggior numero di persone possibili, nella convinzione che la bellezza sia un diritto da garantire a tutti e non un privilegio per pochi.

Eccoci quindi ad invitarvi ad un evento legato al nuovo spazio espositivo della nostra "Galleria periferica d'Arte Contemporanea" di Milano: 

una vendita straordinaria di un notevole lotto di grafiche di artisti di grande prestigio, quali Tapies, Magnelli, Burri, Afro, Appel, Tamayo, Matta, Paladino, Vedova, Warhol, ed altri ancora.

DA DOMENICA 13 NOVEMBRE
alla Galleria periferica d'Arte Comtemporanea di Milano
in Viale Espinasse 99
20156 Milano

ORARI:
da lunedi a venerdi' ore 15.00-19.00

sabato e domenica ore 10.00-19.00

 

Ti aspettiamo...Lasciati tentare dalla curiosità e vieni a trovarci.

 

Ingresso gratuito

Un Librando d'eccezione

Fare un lavoro come il nostro, recuperare libri da case ormai non più abitate o in cantine polverose, a volte stimola la fantasia, spinge a farsi un po’ investigatori e un po’ romanzieri per tentare di ricostruire le storie che stanno dietro ad alcuni fatti curiosi che ci capitano letteralmente tra le mani facendo passare i contenuti di scatoloni pieni di libri.

Chi era, ad esempio, la persona che ha nascosto in mezzo ad un innocuo mucchietto di anodini libretti d’opera un libriccino così esplosivo, così anticonformista, così compromettente come “La Ballata di Carmen Monarchia” di Gian Pietro Lucini?

Una persona (un uomo, una donna?) che all’inizio del secolo vive una tranquilla appartenenza ai riti della società (andare all’opera, il dopo teatro in qualche ristorante commentando la performance della cantante del momento), ma di nascosto possiede (comprato, regalato?) e legge e conserva l’irriverente lavoro di un poeta anarchico, anti borghese, anti monarchico, anti clericale, “anti” per eccellenza, tanto da essere incriminato per anti militarismo e offese ai regnanti.

Il nostro libriccino, con le sue invenzioni poetiche e con il suo linguaggio aggressivo fino alla volgarità, rappresenta bene l’opera di questo autore eccentrico (proprio nel senso di essere “fuori” dal contesto letterario del suo tempo) e innovatore: “La Ballata di Carmen Monarchia”, assolutamente impresentabile in qualsiasi normale filone editoriale, viene infatti stampata anonima e clandestina in soli 50 esemplari (e allora è ipotizzabile una relazione diretta tra il poeta e il nostro misterioso possessore?). E come poteva essere diversamente per un’opera che indica il suo anno di pubblicazione, il 1900, segnato nella storia ufficiale come l’anno dell’assassinio di re Umberto I per mano dell’anarchico Bresci, come “Anno Vindictae Domini”? Vendetta per la sanguinosa repressione dei Fasci Siciliani del ’94 e per le più recenti cannonate di Bava Beccaris a Milano nel ’98? Sicuramente un libretto che era meglio non esibire troppo nella libreria del salotto buono; meglio nasconderlo, visto il formato, tra una Bohème e una Forza del destino.

Questa vera rarità bibliografica è uno dei tanti pezzi che la Cooperativa Di Mano in Mano offrirà ai suoi clienti a “Librando, Libri da leggere e da collezionare”, la consueta Fiera del Libri del mese di Maggio, quest’anno ambientata nel mercatino dell'usato Cambiago.

Per vedere le anticipazioni dei libri che potrete vedere, toccare, sfogliare, annusare e acquistare in occasione dell'evento vi consigliamo di visitare la pagina: Librando 2011

Public design festival 2011

Recupero come punto di partenza per nuove esperienze artistiche: la Cooperativa Di Mano in Mano sarà presente, in collaborazione con il collettivo spagnolo BASURAMA al prossimo Public Design Festival, che si terrà a Milano dal 12 al 17 aprile 2011, la manifestazione che in giro per gli spazi pubblici del mondo cerca idee e progetti che trasformino il modo di vivere e pensare le città.

Public Design Festival è il primo festival in Italia che parla di design degli spazi pubblici e propone progetti da vivere, usare e sperimentare.

È il momento in cui la città di Milano si popola di nuove idee per lo spazio pubblico concepite e realizzate sia da esterni, gruppo di professionisti del progetto e organizzatori del Festival, che da importanti designer internazionali con l’obbiettivo di stimolare, in coloro che hanno il potere di intervenire nelle città, una progettazione creativa del vivere urbano.

Il Public Design Festival sarà visibile in tutta la città, dal centro alla periferia.

Sono 4 le zone interessate, scelte perché simboleggiano 4 aree pubbliche differenti tra loro ma accomunate dalla necessità di essere in qualche modo ridisegnate intorno ai cittadini.

In questo contesto si colloca la performance dei Basurama: Basura in spagnolo significa spazzatura.

Il collettivo spagnolo è specializzato infatti nel realizzare azioni performative trasformando oggetti di recupero e creando nuovi contesti di interazione creativa con i cittadini.

A Milano presentano la perfomance Todo sobre ruedas: una temporanea colonizzazione dello spazio urbano su ruote.

Il progetto consiste nella selezione e trasformazione di vecchi pezzi di arredamento in una serie di oggetti mobili e congegni interattivi, attraverso un processo di costruzione e trasformazione aperto alla partecipazione di tutti.

La cooperativa Di Mano in Mano parteciperà all’iniziativa fornendo la “materia prima”, un modo nuovo e creativo di declinare il suo quotidiano impegno nell’opera di recupero e riciclo di tutto quanto raccolto dalla sua primaria attività di sgombero di appartamenti, cantine, uffici.

Un’occasione questa per riscoprire, in modo anche forse un po’ “sopra le righe”, il valore di un’azione di rivalorizzazione che è gesto concreto di salvaguardia dell’ambiente.

L'appuntamento è al Cavalcavia Bussa.

E chi vorrà, al termine della performance, potrà spingere a casa il proprio mobile su ruote.

Và pensiero...

Chi di noi non ha provato da bambino il fascino particolare di andare a curiosare tra i segreti di armadi e cassettoni nelle case dei nostri nonni, giovani sposi dell’inizio del secolo scorso?

 

Pile di lenzuola a asciugamani finemente ricamati, camicie da notte di sottile batista ancora lievemente profumate dai piccoli sacchetti di lavanda preparati dalle mani premurose di mamme di altri tempi. In un cassetto una sorpresa: una collezione di vecchi libretti d’opera, testimoni di una passione antica, Verdi tutto e poi Rossini, Donizetti, Puccini, anche un Wagner solitario.

 

Mio nonno non aveva studiato: aveva fatto la quinta elementare; vendeva stoffe e tagli per corredi (!) in una piccola bottega della periferia milanese. Però me lo ricordo, da bambina, quando mi raccontava le trame di storie favolose e mi cantava arie famose delle opere che preferiva: aveva una bella voce di basso, da giovane gli avevano proposto di studiare, ma allora non si poteva. Questa della passione e della frequentazione del mondo dell’opera non era una caratteristica esclusiva di mio nonno. Ho conosciuto un altro amico che, operaio alla Falck, finito il turno si ripuliva e andava a fare la coda per conquistare un posto nel loggione della Scala: ricorda ancora con commozione la voce della Callas.

 

L’opera come fenomeno popolare, ben lontano dalla visione un po’ elitaria che se ne ha oggi.

Del resto, questo è stato vero per secoli: ai tempi di Mozart nelle vie di Vienna risuonavano le arie più famose delle sue opere, "Là ci darem la mano" del Don Giovanni o l’aria di Papageno del Flauto magico, fischiettate dai garzoni di bottega; nella Milano Risorgimentale "Va’ pensiero" era diventato nel giro di pochi giorni un inno popolare alla libertà.

Lenzuola ricamate e libretti d’opera: la bellezza, il gusto per le cose che impreziosiscono la vita, il tempo speso per l'"inutile" fa capolino dalla quotidianità di queste vite lontane: quante ore passate con ago e filo, con il tombolo, con l’uncinetto per preparare corredi preziosi per sé, per le proprie figlie, per le nipoti, segni di amore, di riconoscimento del valore del tempo e delle vite che questi oggetti preziosi avrebbero adornato con la loro bellezza.

 

In Aprile, dal 2 al 9, nel suo mercatino dell'usato di Cambiago, la Cooperativa Di Mano in Mano offre ai suoi clienti uno "spaccato" di quell’epoca: Il corredo di Mimì, una Fiera del Bianco Antico, con una vasta esposizione di pizzi, lenzuola, asciugamani, tende, biancheria, antichi e ricamati; pezzi unici di grande valore, come una splendida parure matrimoniale con inserti in pizzo di Cantù, accanto a piccoli saggi di un’arte, quella del lavoro con ago e filo, ormai dimenticata.

 

Abbinata al profumo di questi affascinanti corredi, la proposta di una raccolta di antichi libretti d’opera.

Per prima cosa un pezzo unico: il libretto bilingue pubblicato a Londra nel 1787 per la prima rappresentazione dell’opera del signor Paisiello "Gli schiavi per amore" al King’s Theatre in Hay-Market.

Siamo negli anni del predominio europeo dell’opera italiana: compagnie italiane monopolizzano i teatri di Parigi, Londra, Vienna, San Pietroburgo.

Nel libretto è citato il direttore dell’allestimento londinese: si tratta di Stephen Storace, fratello della famosissima Anna Storace, stella della Compagnia Imperiale dell'Opera Italiana di Vienna, voluta da Joseph II Asburgo, grande amica di Mozart che per lei scrisse numerose arie (la accompagnò personalmente al fortepiano nel suo concerto di addio a Vienna il 23 febbraio 1787), strepitosa prima Susanna delle "Nozze di Figaro". Questo libretto è la testimonianza della sua prima apparizione sulle scene londinesi, il 25 aprile 1787, come protagonista dell’opera di Paisiello, presentata la prima volta con il titolo "Le gare generose" al Teatro dei Fiorentini di Napoli nella primavera del 1786, inizio di un’ulteriore periodo di grandi successi.

 

Accanto a questo prezioso cimelio, una non meno interessante raccolta di libretti provenienti dalla casa di un appassionato melomane milanese: libretti pubblicati in occasione delle rappresentazioni nelle varie stagioni del Teatro alla Scala e dell’I.R. Teatro della Canobbiana tra il 1850 e la fine del secolo, con una puntata al Dal Verme per la ripresa del mitico balletto "Excelsior" nel 1884.

 

Una preziosa testimonianza del contesto del mondo operistico dell’epoca, in cui accanto agli allestimenti delle opere che ancora oggi vengono proposte nei nostri teatri troviamo rappresentazioni di autori ormai dimenticati: ecco allora il "Don Carlos" dato alla Scala per la prima volta nella stagione 1868/69, dopo la prima di Parigi del 1867, accanto alla sconosciuta “Fieschi” di un certo Montuoro o nella stagione 1873/74 il "Macbeth" e la "Fosca" di Carlos Gomes.

 

I libretti Verdiani costituiscono il nucleo più prezioso di questa piccola collezione: il nostro privilegiato spettatore era alla Scala per la prima rappresentazione del Falstaff nella stagione 1892/93 (e abbiamo anche un curioso volume, una sorta di rassegna stampa in occasione dell’attesissima "prima volta" dell’anziano maestro alle prese con l’opera "buffa" dopo la bruciante precoce esperienza di "Un giorno di regno") e soprattutto era in San Marco ad ascoltare la Messa da Requiem il 22 maggio 1874, primo anniversario della morte del grande milanese Alessandro Manzoni, Messa cantata da Teresa Stolz e Maria Waldmann, Giuseppe Capponi e Ormondo Maini: una vera "chicca" per gli appassionati verdiani questo piccolo libretto con il testo della messa musicato da Verdi dopo la famosa travagliata vicenda della Messa progettata insieme a molti altri sconosciuti autori (che umiltà!) in ricordo del grande Rossini e poi sfociata nel capolavoro in onore dell’amato Manzoni. Commuove pensare che queste fragili paginette abbiano attraversato così tanti anni per arrivare fino a noi.

Pizzi e libretti d’opera quindi, testimoni di un’epoca che non c’è più, ma che è bello rivisitare.

 

P.S. Ai lettori dei romanzi di Camilleri segnaliamo il libretto della (per loro) famosa opera "Il birraio di Preston" dell’indimenticabile Luigi Ricci.

Nella diversità: uniti!

Che senso ha, per noi soci della Cooperativa Di Mano in Mano, festeggiare, il prossimo 17 marzo, il 150° anniversario dell’Unità d’Italia?

Ce lo siamo chiesti, abbiamo discusso insieme e alla fine abbiamo deciso che sì, valeva la pena di festeggiare.

Ma che cosa ricordare ed onorare in questo ricordo?

Non tanto forse l’avvenimento in sé, quanto piuttosto tutto quello che ha condotto a quel momento storico, a quel 17 marzo 1861: la passione, l’impegno, il sacrificio dei tanti che hanno combattuto in prima persona perché credevano che un’altra Italia fosse possibile, perché credevano che unire là dove c’era divisione, cancellare barriere e frontiere, accettare la sfida della diversità radicale, culturale, economica, linguistica, che frammentava il paese, potesse essere un bene per tutti, un investimento per un futuro migliore.

Su questi valori la Cooperativa Di Mano in Mano si sente in sintonia con il messaggio che festeggiare questa data porta con sé. La nostra storia parte proprio da radici come queste: vivere nella quotidianità la diversità come una risorsa e non come un problema, condividere capacità, talenti, entusiasmi perché il bene di tutti è il bene di ciascuno, impegnarsi nel sociale per sostituire alla logica della paura del diverso, del lontano, dello straniero, una politica concreta dell’accoglienza e della valorizzazione di ogni persona, lavorare nella trasparenza perché si crede nella legalità e nella responsabilità personale rispetto alla vita politica e sociale del paese.

Forse possiamo dire che festeggiamo il 17 marzo perché crediamo anche noi che anche oggi un’altra Italia sia possibile.

Lo stile di un Impero

Sono poche le personalità che con il loro passaggio hanno lasciato un’impronta decisiva su un’intera epoca.

Fra queste una delle più potenti è Napoleone Bonaparte: nel breve volgere di poco più di 20 anni, le sue scelte politiche, strategiche, propagandistiche, hanno stravolto il panorama dell’intera Europa a tutti i livelli, dagli scenari di guerre, conquiste, riorganizzazioni dei regni e imperi europei fino al rinnovarsi di un gusto artistico che penetra capillarmente negli ambienti nobili e borghesi di tutto il continente.

Testimone di questo intreccio fra Storia con la S maiuscola e vita quotidiana del tempo è un mobile di grande pregio che la Cooperativa Di Mano in Mano esporrà in vendita nella imminente Antiquaria Solidale, che si svolgerà nella nostra sede di Viale Espinasse 99 dal 25 al 27 febbraio 2011.

 

Si tratta di una toilette proveniente dalla Toscana, databile al 1810 circa, autentica in tutte le sue parti, lastronata sull’intera superficie in noce e radica di noce. Quattro montanti di cui due frontali a colonna poggiano su di un basamento svasato che termina con piccole rotelline in ottone. Il piano, su cui poggia uno specchio basculante rotondo sorretto da colonne, ha un vano incassato a vassoio lastronato in noce bipartito che normalmente conteneva un bacile con anfora ed altri monili . Capitelli in bronzo dorato finemente cesellati e due sfere fungono da terminali. La Sfera come le api e molti altri simboli ci riportano in piena epoca Impero. Una toilette di questa foggia e di questo periodo ha un modello ben preciso: le toilettes costruite da Jean-Baptiste Youf, ebanista francese, apostolo dello Stile Impero in terra di Toscana.

 

Ma che cosa ci faceva Youf in Toscana in quegli anni?

Qui entra in gioco la grande Storia: il Granducato di Toscana attraversa negli ultimi decenni del XVIII secolo un periodo di complicate vicende dinastiche. Estinta la dinastia dei Medici, il territorio viene legato alla famiglia d’Asburgo. Le campagne napoleoniche in Italia costringono la coppia granducale di Ferdinando III con la moglie Maria Luisa di Borbone alla fuga, fino a quando nel 1801 i trattati di Luneville assegnano il neonato Regno d’Etruria alla coppia Lodovico di Borbone-Parma e Maria Luisa figlia del re di Spagna Carlo IV. Ma i rivolgimenti non finiscono qui: all’interno della politica europea di Napoleone di controllare direttamente i nuovi stati nati dalle conquiste della Grande Armée attraverso l’insediamento in trono di parenti e ex marescialli del suo esercito, anche la Toscana nel 1807 riceve una nuova coppia regnante: Felice Baciocchi e Elisa Bonaparte Baciocchi, sorella di Napoleone. E a questo punto entra in scena il nostro Youf.

E’ sempre affascinante, quando ci si occupa di mobili di antiquariato, verificare quanta influenza i grandi avvenimenti abbiano sull’evoluzione del gusto. In Toscana si può toccare con mano in questo periodo l’importanza dei cambiamenti prodotti in questo campo dall’avvicendamento sul trono di due donne dalla grande personalità, con gusti artistici ben definiti e legati alle correnti più all’avanguardia del loro tempo. Maria Luisa, nel riarredare i palazzi spogliati dalle razzie dell’esercito francese, si attiene a modelli archeologici-eruditi, secondo la moda neoclassica diffusa in tutta Europa nella seconda metà del XVIII secolo sull’onda delle grandi scoperte archeologiche di Ercolano, modellati però su un gusto inglese caratteristico della Toscana del periodo, propagato tra la committenza nobile attraverso la presenza nella città portuale di Livorno di una nutrita colonia di gentiluomini inglesi ben informati sull’evoluzione delle mode del tempo.

Con l’ascesa al trono di Elisa Bonaparte Baciocchi l'indirizzo del gusto di corte si orientò invece decisamente verso lo stile impero francese, ospitando un’ebanista del calibro di Jean Baptiste Youf, che fonda un laboratorio presto modello per tutta la produzione locale. Si impone quindi anche in Toscana un gusto perfettamente informato delle direttive imperiali, secondo una politica di propaganda che vuole imporre in tutta Europa anche a livello culturale quel predominio napoleonico che a livello politico era conquistato dalle campagne dell’esercito francese. Lo stile Impero è diretta emanazione della vicenda storica di Bonaparte: dalla sua nascita con l’invasione in Europa del gusto egiziano, frutto della campagna napoleonica del 1798, alla definitiva elaborazione di uno stile in cui tutto concorreva a trasmettere il senso di un’era nuova, con i suoi ideali di eroismo, di coraggio, di una virilità improntata al confronto fermo con il destino, di ritorno alla grandezza e ai valori dell’antico impero romano, assunto come modello della nuova avventura imperiale. Uno stile che investe ogni campo delle arti applicate con il suo rigore, l’amore per le regole, i disegni, le scelte fisse e immutabili. La libertà artistica è pressoché sconosciuta a questo stile in cui l’amore per la simmetria supera ogni limite. Anche il tono coloristico rispecchia questa atmosfera sempre tesa, mai rilassata: pensare al mobile di quest’epoca non è mai disgiunto dalla percezione del contrasto tipico tra la lucentezza dell’oro e il colore cupo del mogano.

Numerosi esempi di questo stile verranno offerti nel corso della fiera Antiquaria Solidale dove potremo vedere esempi di cassettoni o secretaire , una suite composta da coppia di cassettoni e comodini, tavoli e molto altro.

 

Tra i pezzi di maggior pregio, una serie di 6 poltroncine di un periodo immediatamente precedente a quello dell’epopea napoleonica: si tratta di un’opera del periodo del Direttorio, stile che prende nome dalla forma di governo che resse le sorti della Francia dal 1795 al 1799 anno in cui Napoleone divenne Primo Console. Anche i mobili di questo stile nascono a Parigi, nell’atmosfera rovente degli anni della Rivoluzione in cui la continuazione dello stile Luigi XVI vede l’imporsi di una marcata tendenza a una maggiore austerità indotta dai modelli dell'antichità classica: si modificano le forme tradizionali, le proporzioni si fanno più leggere e slanciate, le forme di mobili rimangono lineari . I mobili Direttorio assumono così apparenze più geometriche con angoli vivi e precisi anticipando in questo proprio lo stile Impero. Un ottimo esempio di questo periodo sono le nostre 6 poltroncine: costruite in noce massello, secondo la tradizione Italiana,si presentano con due gambe frontali tronco-piramidali di gusto prettamente direttorio su cui poggiano braccioli torniti a guisa di cornucopia. Gli schienali con intagli a ventaglio centrati da scudo e traversa sagomata con rosone dorato terminano con gambe posteriori a sciabola, cifra che sarà distintiva dell’epoca Impero, i sedili in canna d’india incannucciata.

 

Atmosfere napoleoniche, quindi, ad Antiquaria Solidale, ma anche molto altro, arredi che spaziano da XVIII sec. in avanti, dipinti e oggetti curiosi e antichi.

Vi aspettiamo numerosi, dal 25 al 27 di Febbraio al nostro mercatino dell'usato Milano, in Viale Espinasse 99.

A Natale regala un libro

Libri da leggere, libri da collezionare, libri da studiare, libri da regalare!

Le motivazioni per acquistare un buon libro sono moltissime e valgono in ogni momento dell’anno.

A dicembre a tutte queste si aggiunge l’occasione del Natale.

Nella ricerca, spesso frenetica, di un regalo da fare, il libro si pone come una scelta mai banale: il libro non è un regalo anonimo, un libro “parla” di colui che lo ha scelto proprio per te e che ti vuole comunicare qualcosa attraverso le parole di un altro, parole che hanno trasmesso storie, immagini, sogni, emozioni, conoscenza, scoperte, che, chi sceglie di regalare proprio quel libro, vuole condividere con te.

Regalare un libro insomma è un po’ come regalare un pezzetto di sé, della propria vita.

Libri, quindi, da regalare a persone vicine e lontane, a chi si ama, agli amici, e, perché no, anche a se stessi.

La Cooperativa Di Mano in Mano, ogni anno a Dicembre, regala ai propri clienti la possibilità di immergersi in un mare di libri tra cui ciascuno possa trovare proprio quello che fa per lui: libri usati, unici, con il fascino del tempo passato, delle mani che hanno sfogliato le loro pagine, degli anni trascorsi su scaffali o in soffitta attendendo una “seconda vita”; remainders che invece aspettano solo di essere aperti, gustati, letti e riletti.

Narrativa di ogni genere possibile, saggistica per studiosi e appassionati di ogni disciplina, manuali per imparare a “fare” qualsiasi cosa, libri per collezionisti e bibliofili: ce n’è per tutti.

L’occasione da non perdere è quindi LIBRANDO, la vendita straordinaria che si terrà dal 3 al 13 dicembre nella nostra libreria dell’usato “Il libro ritrovato” di Milano, in viale Espinasse 99.

Per gli appassionati e per chi cerca un regalo davvero speciale, le nostre librerie di Milano e Cambiago saranno a disposizione con un’offerta più corposa e differenziata del solito di titoli e tipologie di libri per tutto il mese di dicembre: vi aspettiamo quindi per “librare” insieme a noi nel mondo prezioso della lettura e della cultura.

Arte Solidale

Il 27 novembre Aubertin affronterà con gesto di artista un pianoforte e due libri; alla performance, presso la nostra sede di Milano e farà immediatamente seguito un’asta benefica delle sue opere.

E’ a questo punto che, in modo più profondo e condiviso, si incontrano il momento di ricerca artistica del maestro con il cammino specifico della Cooperativa Di Mano in Mano, un percorso in cui si coniugano professionalità, passione, una ricerca continua di nuovi spunti di crescita culturale, la vita della nostra “Galleria periferica” d’arte contemporanea, con l’impegno costante nel campo del sociale e della solidarietà.

E’ quasi superfluo presentare Bernard Aubertin agli amanti dell’arte contemporanea, la sua statura di artista ormai consacrata da anni di presenza nello scenario mondiale e che troverà ulteriore conferma dalla sua partecipazione alla prossima Biennale di Venezia del 2011. La cultura di Aubertin si inserisce nel filone del «gruppo Zero» di Dusseldorf, di cui fu cofondatore, un gruppo che volle rimettere in gioco le percezioni border line di una pittura che aveva forse già praticato tutto, nel clima di una generazione che volle rinnovare, ribaltando completamente, tutti i canoni della storia; volevano ripartire da «Zero», come ci indica il nome del movimento tedesco, perché solo ricominciando da capo, la lingua dell'arte visiva poteva ritrovare un vocabolario adatto ai tempi e nuove regole, atte a parlare ad una generazione che voleva chiudere con il passato. Racconta di questa fase il maestro: “Io penso che un'arte della ricerca dove nasce la scoperta faccia progredire l'umanita': in questo senso l'arte e' un atto politico antidemagogico. Avevo 26 anni quando concepii i tableaux-feau... Ho cercato di privilegiare la sensorialita' e la spiritualita' da cui la nostra societa' si e' allontanata”.E così, mentre il suo amico Yves Klein apriva lo spazio all'immateriale e Fontana apriva quello dell'oltre, dell'infinito, Aubertin apriva la via del colore che tutto consuma. Perché il suo rosso è quello del fuoco, il rosso inteso - come sottolinea il critico Flaminio Guardoni - come «enunciato puro», che ha in sé «l'idea del sangue, dell'amore che può trascendere la propria fisicità, di un'energia demateriata». Ecco i temi fondamentali dell’opera di Aubertin: il rosso, il fuoco. In questa operazione confluiscono concezioni care alla cultura del secondo dopoguerra, la principale delle quali viene proprio dal neo-dadaismo, allora riemerso, o dalla pop in formazione, fino agli accenti che animarono il Nouveau Realisme; ma Aubertin non dimentica accenti e riflessioni diversi, che hanno forse in Burri il grande protagonista di opere che devono al fuoco e alla combustione la loro forza coinvolgente.

I suoi disegni di fuoco hanno il sapore di una scoperta che si ripete con cadenze continue; ma offrono anche l'atmosfera di un momento storico che voleva sfidare l'infinito. "L'artista che inventa non fa essenzialmente altra cosa che fermare lo spazio-tempo al fine di appropriarsene per riconsegnarlo successivamente al pubblico”. Questa continua ricerca di un oltre nel gesto artistico rende tanto emozionanti e coinvolgenti le performances del maestro: il potere vivificatorio del fuoco che è colore, calore, suono, trasfigura la materia degli oggetti conferendo loro un valore ontologico di opera d’arte, al di là del presente, per consegnarli all’infinito e all’eternità.

E in questa occasione, la Cooperativa, che da sempre lavora nel campo dell’inserimento lavorativo di soggetti svantaggiati, ha deciso di aprire gli orizzonti per dare una mano concretamente ad un progetto di solidarietà attraverso l’Associazione “Il pozzo di Sicar”, da anni presente in Romania con una struttura di accoglienza per i bambini dei quartieri più poveri della città di Iasi, gestita in loco da due operatrici rumene e sostenuta dall’Italia dal lavoro e l’entusiasmo di tanti giovani volontari. Un’attenzione “alla strada”, a chi non ce la fa, a chi è tagliato fuori, che accomuna l’impegno della Cooperativa Di mano in mano e quello degli amici del “Pozzo di Sicar”.

 

 

Un grazie sentito da parte di tutti noi al maestro Aubertin, per la sua sensibilità, e a tutti coloro che vorranno sostenere questa iniziativa di cultura e di solidarietà.

Il medioevo nel cuore

Riposti negli scaffali, accanto a pinne e maschere e agli scarponi da trekking, i libri “da ombrellone”, rimettiamo in moto i neuroni con una vendita straordinaria di splendidi e stimolanti libri di saggistica.

I nostri clienti ricorderanno sicuramente (e tanti ce lo rievocano con malcelata nostalgia) il grande evento “Tutti saggi” del lontano aprile 2009: una enorme biblioteca di un eclettico studioso, migliaia di titoli, venduti a prezzi popolari.

Nella nostra sede di viale Espinasse, dal 5 al 12 di Ottobre, riproponiamo un evento simile "Medioevo Mon Amout",certamente non paragonabile per quantità, ma di pari livello qualitativo. Il nucleo centrale dell’evento infatti è ancora costituito dalla biblioteca personale di uno studioso, specializzato questa volta in storia e filosofia, con una nettissima predilezione per il Medioevo: di questo periodo siamo in grado di offrire centinaia di titoli che spaziano dalla storia alla filosofia, all’arte, alla cultura, dei maggiori studiosi del secolo passato (numerosissimi saggi della scuola francese di Le Goff, Duby, Pirenne, Pernoud, Bloch, ecc.), titoli spesso ormai irreperibili.

Gli interessi del nostro professore non si limitavano però al Medioevo: spaziavano nella storia e la cultura antica e verso l’epoca moderna, con particolare attenzione alla filosofia: raccolte di opere originali e di studi sui maggiori filosofi dal XVII secolo ai contemporanei.

Ma, e gli appassionati di letteratura, gli studenti di psicologia, gli amanti della storia dell’arte?

Tranquilli! Accanto alla biblioteca storico-filosofica, metteremo in vendita anche saggi di ogni disciplina, come consueto nelle nostre librerie dell'usato.

Ce n’è per tutti, quindi.

Vi aspettiamo al nostro mercatino dell'usato di Milano in Viale Espinasse 99 a questo imperdibile evento  per gli amanti della cultura.